Как менялось платье от древности до наших дней?

Лучший материал

Модные платья для женщин после 50 лет должны обладать не только определённым цветом и фасоном, но и создаваться из конкретных материалов (см. фото). А чтобы лучше разобраться в этих тонкостях, внимательно читайте дальше наш обзор.

Парча. Платье из парчи — очень яркий и стильный вариант, в котором вы точно будете неотразимы. Если же эта ткань кажется вам чересчур вычурной, тогда сделайте акцент на самый простой фасон. Эта композиция точно окажется беспроигрышной.

Гипюр. Гипюровые платья легки и очень красивы. Но, несмотря на это, носить их можно в любое время года. Этот материал обладает удивительным свойством скрывать недостатки фигуры и подчеркивать только достоинства

Если же вы не знаете, какой принт лучше выбрать, тогда обратите внимание на лёгкую геометрию или мелкий цветочек. А вот крупных фигур и рисунков лучше всего избегать.
Нарядное гипюровое платье

Шифон

Еще одна легкая струящаяся ткань, которая сделает образ модницы за 50 воздушным.

Важно! А вот таких элементов в одежде, как воланы, рюши, многослойность, бахрома и обилие блеска женщинам за 50 лучше избегать. Они точно сделают ваш образ безвкусным, да ещё и придадут парочку лишних лет и килограммов

Расцветка

Выбрать платье в правильном цвете — это уже половина успеха. Поэтому здесь и сейчас мы расскажем, в какой цветовой палитре должен быть наряд для женщин за 50.

Черное

Кто бы что ни говорил, но чёрные платья самые стильные, и неважно сколько лет даме, надевшей такой наряд. А вот чтобы образ не выглядел слишком мрачно, чего и опасается большинство модниц в возрасте, обязательно следует дополнить его интересными аксессуарами

Так, если вы выбрали чёрное платье для повседневной носки, тогда сочетайте его с ярким шарфом или палантином. Если же вы создаете образ выходного дня, тогда привнесите сюда роскошный блеск золота и драгоценных камней.

Темно-синее. Все дамы старше 50 знают, что при создании образа, синий цвет — это палочка-выручалочка, которая помогает выглядеть молодо и модно. В некоторых случаях модели синих платьев бывают настолько самодостаточны, что им даже не требуются дополнительные аксессуары.

Пастельные оттенки. Светлые и нежные пастельные оттенки очень хорошо освежают образ. Они легко впишутся в любую обстановку и вопреки распространенному мнению, что светлое полнит, не станут прибавлять вам лишних сантиметров. Среди самых актуальных цветов в 2021 году можно выделить следующие: коралловый, бежевый, лиловый, персиковый. А чтобы добавить своему внешнему виду какую-нибудь изюминку, попробуйте поиграть на контрастах. Например, к бежевому или кремовому платью отлично подойдут чёрные туфли, браслет и клатч.

Важно! Каждой моднице за 50, независимо от комплекции, следует избегать ярких кислотных и неоновых оттенков. Они добавят лишние объемы и подчеркнут возраст

Вульгарно на женщине за 50 будут смотреться и леопардовые принты.

Благородные оттенки драгоценных камней. Платье в рубиновом, изумрудном, сапфировом или аметистом цвете — это модная тенденция, которая прекрасно будет смотреться и на барышнях за 50

Так что, если у вас есть непреодолимое желание создать роскошный вечерний образ, обязательно обратите внимание на эти оттенки

Серое. Платье серого цвета можно встретить как в вечерних, так и в повседневных вариантах нарядов для женщин всех возрастов. И ничего удивительного здесь нет, ведь серый цвет нынче очень популярен. А уж если разбавить его интересными аксессуарами, результат может превзойти все ожидания.

Важно! Наряд в вышеперечисленных расцветках отлично подойдет для встречи Нового года. Ведь именно такие благородные тона больше всего и придутся по душе Земляной Свинке

Интересно: Сумки 2021: новинки и тенденции

Стили и фасоны вещей для 60-летней

Прежде всего, запомните: после 60 лет в фаворе традиционные решения. Именно в этом возрасте гардеробом женщины начинают заправлять вещи в классическом стиле. Выбирайте полуприталенные пиджаки и жакеты, прямые и расклешенные от бедра брюки. Последние могут быть со стрелками или без на ваше усмотрение. Откажитесь от облегающих вещей: замените платья-футляры и юбки-карандаши на модели прямого силуэта. Они уместнее после 60 лет, потому что позволяют создать одновременно женственный и лаконичный лук.

13:984 классические фасоны — основа гардероба 60-летней

Кроме того, вас очень украсят юбки А-образного кроя и платья с такой юбкой. Это именно тот вариант, который позволяет деликатно подчеркнуть достоинства фигуры, так что оставьте его для неформального выхода. В комплектах для работы отдавайте предпочтение прямым фасонам. Что касается длины, ваш лучший выбор на каждый день – миди. Короткие юбки и платья просто неуместны, а варианты в пол способны утяжелять повседневный образ, что совершенно ни к чему. Однако для вечернего выхода платья в пол по-прежнему актуальны.

14:2529

Еще одна характерная черта стиля – баланс между строгостью и женственностью. Он достигается путем выбора оригинальных вариантов кроя для вещей, например, удлиненная баска на жакете, пышные рукава или оригинальная драпировка в качестве декора блузки. В целом, фасоны классические, однако это не значит скучные: пускай детали на какой-то одной вещи в образе будут модными и оригинальными, но простыми (без замысловатых жабо, кружева, прозрачности и т. п.).

14:837

60 лет – время платьев. Именно их в вашем гардеробе должно стать больше всего: 5-6 повседневных и 3-4 вечерних. Как уже упоминалось, это могут быть любые классические полуприталенные фасоны средней длины. Модели трапециевидного кроя, платья-рубашки и платья-пальто – лучшие «друзья» 60-летней женщины. Они достаточно строги, чтобы оставаться уместными в офисных и неформальных луках, в то же время создавать с ними комплекты не составляет труда.

14:1667 длинное платье-рубашка в вечернем выходе Meryl Streep

Прекрасная эпоха – время роскоши

Дом моды Redfern Galerie de vente, Париж 1910

В 1900-х г.г., если вы являлись изысканной молодой английской дамой, принадлежащей к элите общества, вам полагалось дважды в год совершать паломничество в Париж вместе с другими такими же женщинами из Нью-Йорка или Санкт-Петербурга.

В марте и сентябре можно было заметить группы женщин, посещающих студии на rue Halevy, la rue Auber, rue de la Paix , rue Taitbout и Вандомской площади.
В этих, часто тесных магазинчиках, с лихорадочно работающими в задних комнатах швеями они встречались со своим личным продавцом, которая помогала им выбрать гардероб на следующий сезон.

Эта женщина была их союзником и знала все самые темные секреты их жизни как личные, так и финансовые! Выживание таких ранних домов моды всецело зависело от их могущественных клиенток, а знание их маленьких секретов помогало им в этом!

Дом моды Worth Salon-de Vente -1910 г

Вооруженные копиями «Les Modes», они просматривали последние творения великих кутюрье, таких как Пуаре, Ворт, сестры Калло, Жанна Пакен, Мадлен Шерюи и других, чтобы придумать гардероб, который бы затмил гардеробы не только друзей, но и врагов!

Прошли десятилетия, и эти ужасные журнальные изображения статичных женщин, где виден каждый шов и каждый стежок, были вытеснены более свободным и плавным стилем «Ар Нуво», где использовались новые фотографичные методы изображения.

Вместе с продавцом женщины выбирали гардероб на следующие шесть месяцев: нижнее белье, домашнюю одежду, платья для прогулок, варианты чередования в одежде, костюмы для путешествий на поезде или в машине, вечерние наряды для праздного времяпрепровождения, наряды для особых случаев, таких как Аскот, свадьба, посещение театра. Список можно продолжать бесконечно, здесь все зависело от размера вашего кошелька!

Главные тренды эпохи

В СССР все одевались по состоянию социального и финансового положения. Большая часть одежды была заимствована из западных стран.

Главными трендами эпохи СССР были:

  1. Бабетта – прическа, где волосы укладываются в большой валик. Стала популярна благодаря фильму «Бабетта идет на войну».
  2. Батник – женская блузка с удлиненными концами на воротнике.  Тренд возник спонтанно в 50 годах и продлился до 70-х.
  3. Платье-балахон – стало популярно благодаря Алле Пугачёвой.
  4. Мини-юбка – популярность на нее пришла с Запада, власти пытались бороться с этим, но без особого желания.
  5. Болоньевый плащ – плащ из болоньи, был очень популярным в СССР в 60-х годов, особенно после вышедшего фильма «Рокко и его братья».
  6. Брюки-клеш – ставшие популярными благодаря движению «Хиппи».
  7. Джинсы – популярность начали набирать после выхода фильма «Великолепная семерка». Власти были недовольны этим трендом и после того, как  их стали официально импортировать в страну.
  8. Китайский зонтик – В 50 – е годы мода на них быстро началась и так же быстро и закончилась, поскольку носить зонтик после смерти Сталина было не патриотично.
  9. Полосатые гетры – набрали популярность благодаря видеокассетам с комплексами упражнений Джейн Фонде.
  10. Искусственный мех – пик популярности пришёлся на 70-е годы. Шубы из искусственного меха покупали даже те, кто имел возможность купить изделие из настоящего меха.

Особенности стиля зрелой дамы

С возрастом фигура меняется у каждой женщины по-разному, кто-то остается подтянутой стройняшкой, а у кого-то изменения более заметны: полнота, особенно в стратегических местах, таких как талия, ноги, бедра, менее изящная шея и контур рук теряет четкие линии.

Как с этим бороться? Просто надо использовать принципы визуальной коррекции образа, выбирая более четкие силуэты определенной формы. А также правильно подбирать цветовые оттенки. И, честно говоря, такой подход должен быть в составлении базового гардероба у женщины в любом возрасте.

Для дамы в возрасте за 60 могут быть общими только такие рекомендации:

Не стоит носить обтягивающую одежду, элегантности она вам не прибавит, а годков – может.

Длина мини не рекомендуется, даже при стройных ножках. Середина колена или на пять сантиметров выше. Но и это будет красиво, если вы обладательница стройных ног.

Вдумчиво отнеситесь к выбору цветовой палитры образа. Выбирайте цвета в соответствии со своим цветотипом. Яркими можно сделать акценты, а не весь наряд.

Важно:Помните также про такой нюанс, что для того, чтобы лицо выглядело более свежим, располагайте в этой зоне освежающие оттенки розового, персикового, белый или пастельные тона. Черный, коричневый или насыщенные цвета могут придать вашей коже нездоровый вид

Посмотрим на фото и разберемся, как и в 60 лет стильно одеваться женщине.

Прически и дамские шляпы в эдвардианский период 1900 – 1918 г.г.

Модные журналы того времени стали уделять огромное внимание прическам. Самыми популярными тогда считались кудри, завитые щипцами в стиле «Помпадур», так как это был один из самых быстрых способов укладки волос

В 1911 г. 10-минутная прическа «Помпадур» становится самой популярной!

На таких прическах хорошо держались удивительно большие шляпы, которые затмевали прически, к которым они были приколоты.

К 1910 г. прически в стиле «Помпадур» постепенно сменились на «Низкий Помпадур», которые, в свою очередь, с наступлением Первой Мировой Войны превратились в простые низко уложенные пучки.

Чтобы использовать преимущества данной прически, шляпки стали носить ниже, прямо на пучке, ушли широкие поля и яркие перья предыдущих лет. Нормы военного времени не одобряли подобных вещей.

Вечернее платье для пожилых женщин

Собираясь на торжество, каждая модница, вне зависимости от возраста, с особой тщательностью продумывает свой образ до мельчайших деталей. Правильно подобрав туалет, даже в почтенном возрасте можно выглядеть отменно, ведь стилисты и дизайнеры в каждом сезоне разрабатывают красивые нарядные платья для пожилых женщин на юбилей, свадьбу или выпускной вечер своего чада.

Вечерние одеяния для прекрасных дам старше 50-60 лет следует подбирать с учетом особенностей фигуры и комплекции:

  • лучший выбор для пожилых женщин со стройной фигурой и правильными пропорциями тела – немного облегающая модель с вырезом «лодочка»;
  • скрыть чрезмерно полные бедра поможет вечернее платье для пожилых с расширяющимся подолом и пышными рукавами;
  • сбалансировать узкие бедра и широкие плечи можно при помощи платья-трапеции с заниженной линией талии;
  • при отсутствии выраженной талии нужно выбирать платья-макси для пожилых женщин, дополненные поясом;
  • для всех типов фигур хорошо подойдет наряд прямого кроя глубокого и интенсивного цветового оттенка – бордового, фиолетового, темно-синего и других;
  • во всех случаях не следует отдавать предпочтение блестящим тканям и декору из страз или пайеток – эти элементы нужно оставить более молодым барышням.

Цвета, принты и декор платьев для женщины 60 лет

Цветовые решения для платьев 60-летней, как правило, сдержанны. Это могут быть как достаточно сочные оттенки красного, синего, зеленого слегка в затемнении, так и простые нейтральные краски: белый, коричневый, бежевый, антрацитовый, на вечер черный. А вот средних и светлых оттенков серого лучше избегать в таких крупных вещах, как платье. Они слишком скучны и незамысловаты, в сочетании с лаконичным кроем сделают образ блеклым. Да и цвет лица могут испортить.

9:2054

Классикой жанра для вечернего выхода остаются черный, белый, красный и их сочетания. Очень эффектно смотрятся модели из достаточно крупного кружева в черном цвете.

9:303 красное коктейльное платье

В целом, подбирая платье, следует ориентироваться на однотонные варианты. Для женщины 60 лет это гарантированно удачное решение. Принты выглядят достаточно нарочито, они обычно компенсируют недостаток оригинальности или аксессуаров, скучноватое цветовое сочетание. А в образах 60-летней гораздо актуальнее элегантный шик, чем пестрота и креатив. Хотя в аксессуарах вполне допустимо использование женственных цветочно-растительных или фантазийных рисунков, этнических принтов. Если же вам очень хочется разнообразить орнаментом и платье, то выбирайте благородные барочные узоры, строгую полоску или изящные неброские цветы, как в примере платья с юбкой-годе. Жесткая геометрия, мелкие полевые цветы и типично молодежные принты (космические, с надписями и т.п.) под запретом даже в аксессуарах.

10:2321 однотонное платье и палантин с цветочным принтом

Декор платье 60-летней минималистичен. Здесь просто нет ничего лишнего, кроме функциональных деталей. Исключение делается разве что для вечернего выхода, где платье может иметь корректирующие фигуру контрастные вставки, активный пояс, драпировки или оригинальную отделку юбки, как на фото ниже.

11:1140 платье с декорированной юбкой

Главное при выборе платьев для гардероба 60-летней не прельститься слишком броскими цветами и деталями в дизайне. Они только испортят образ, который просто обязан оставлять впечатление аристократизма, изящества и безупречного вкуса. А последний, как известно, никогда не характеризуется чрезмерностью в чем бы то ни было.

12:2295 12:9


13:579 13:592

Женщины с чувством стиля к 60 годам оттачивают его до совершенства. Вспомните хотя бы бесподобную Meryl Streep, Sigourney Weaver или выдающегося дизайнера Vera Wang. Эти женщины ведут активную жизнь, продолжают работать, радовать поклонниц своими талантами и, конечно же, стильными образами. В общем, если вы по какой бы то ни было причине решили, что понятие «стиль» после 60 лет уже неактуально, то здорово ошибаетесь! Самое время провести ревизию шкафа и отправиться на шопинг. А мы в его преддверии расскажем, каковы характерные черты стиля женщины 60 лет.

13:1587

Одежда

Деловой образ

Чтобы выглядеть хорошо, собираясь на деловую встречу, вы можете выбрать сиреневый костюм, а также не забывать за крупные аксессуары.

Повседневный образ

На прохладное время не стесняйтесь выбирать пальто в ярких расцветках, носить модные солнцезащитные очки, а также головные уборы. Долой платки! Выбирайте изящные береты или шляпки с небольшими полями.

Женщинам за 60+ тоже разрешается носить узкие джинсы. Конечно, модели можно подбирать разные, необязательно зауженные, главное, чтобы они имели красивый, синий или белый цвет. Интересным дополнением к ним будет жилетка, под белую блузу и черный пиджак. Модные кеды, дополнят ваш повседневный лук.

Красный брючной костюм, розовое, а также темное или белое платье дополненное ярким, цветным платком, будет уместным решением для прогулки по городу.

Изящный образ

А вот изящества в образе вам помогут добиться длинные, черные платья; платье в стиле «Монро», а также серое, закрытое платье, но обязательно хорошего качества. Дополните образ шляпкой-котелком, браслетами и кольцом с крупным камнем и ваш образ будет по-настоящему изящен и прекрасен.

Не пропусти: Дневной макияж (50 фото)

Для дам, которые предпочитают платьям штаны, рекомендуется подбирать укороченные джинсы под джинсовую рубашку. Или цветные брюки с черной блузой и оригинальной красной шляпой сомбреро.

Эпатажный образ

Чтобы поразить всех вокруг себя, вы можете примерить что-то с данной подборки. Но помните, что в таком наряде, вашей персоне не избежать повышенного внимания общества со стороны.

Базовый гардероб 2021

У каждой женщины к 60 годам уже сложился определенный набор вещей, который является базовым. Наблюдая за своим гардеробом, можно увидеть стандартный комплект изделий, в который входят брюки, юбка, свитер. Можно наткнуться на классические пиджаки, а также вещи, предназначенные для похода на работу, и пару платьев для торжественных мероприятий.

Существенно изменить образ поможет модная фото подборка платьев для пожилых женщин, если умело подобрать новую вещь. Изделие должно отображать чувство вкуса, выглядеть стильно и изысканно. При этом фасон обязан скрывать особенности фигуры и быть однозначно ниже колен. Следует разобрать детально верхний гардероб, в комплекте у женщин после 60 должны быть кардиганы, плащи и куртки, которые гармонично вписываться в базовый гардероб и создают единый ансамбль.

Немаловажным моментом является макияж для женщин мудрого возраста. Яркий и эксцентричный позволяется в том случае, если вы собираетесь на мероприятие соответствующего ранга. В будние дни достаточно выделить губы и брови, без нанесения теней на веки. Ресницы уже не имеют той упругости и под весом туши могут опуститься, а взгляд будет выглядеть тяжелым.

Платья в стиле 40х: ключевые признаки

Работающей женщине приходилось проводить весь день за прилавком магазина, в офисе, у школьной доски, у фабричного станка. Все эти обстоятельства и необходимость посвящать себя обеспечению своей семьи в сложное военное время, привело к упрощению фасонов и появлению практичных и удобных силуэтов.

Ключевыми признаками ретро моды 40 годов на платья можно считать следующие моменты:

  1. Выраженная линия талии. Практичная деталь гардероба — ремень или пояс позволяла надежно закрепить наряд. Практически все платья того времени фиксировались на поясе с помощью ремешков, пуговиц, крючков, застежек или вытачек.
  2. Отсутствие пышных юбок. В связи с тотальным дефицитом материалов для производства тканей и готовых излелий, во многих странах на законодательном уровне было принято решение об изменении фасонов готовых изделий, с целью сократить расход материалов на 1 единицу. Нижняя часть платья не была пышной, но и не напоминала фасон карандаш, лишь слегка расширялась к низу, напоминая трапецию.
  3. Расширение линии плеч. Для того, чтобы сделать фигуру более пропорциональной, и соблюсти настроение масс в военное время, дизайнеры увеличили ширину линии плечей с помощью подплечников, придав женской фигуре силуэт песочных часов и в то же время сделали платья 40 45 годов похожими на военную форму.
  4. Длина готового изделия — до середины колена или чуть ниже.
  5. Рукава преобладали короткие фасона фонарик, либо длинные расклешенные. Отсутствие рукавов на платьях в стиле 40 годов было заметно среди вечерних моделей и практически полностью отсутствовало в повседневной моде.

Цветовая гамма в платьях 40 годов

В военное время было не до изысков, однако пастельная гамма также не приобрела поплуярность, в виду своей непрактичности. Преобладали простые оттенки:

  • напоминающие цвета национального флага (красный, темно-синий, белый — в США, Франции, Великобритании);
  • оттенки травы и земли (припыленный красный, медовый желтый, травянисто-зеленый);
  • вся гамма военной формы (цвет хаки, светло-коричневые, кофейные, приглушенно зеленые с оттенком желтого, серо-зеленые цвета).

Для шитья платьев в 40-е годы использовали легкую шерсть, костюмные смесовые ткани для холодной поры, хлопчатобумажные материалы, ацетатный шелк для повседневных нужд, а также легкий шифон и тонкие виды искусственного шелка для вечерних нарядов. 

Для выделения выгодных частей фигуры использовались контрастная окантовка, например бежевые или белоснежные банты на однотонном, черном или темно-синем платье. Часто наряды украшались контрастным кантом по линии обтачки изделия, рядом пуговиц контрастного цвета.

Среди узоров тогдашнего времени приветствовались цветочные мотивы с мелким рисунком на нейтральном пепельно-желтом, салатовом, голубом фоне, а также мелкий цветочек или ягодный принт в виде вишенок на темно-синем, бардовом, коричневом, черном фоне. 

Кроме того, вошел в моду гороховый принт. Чаще всего можно было встретить черно-белое, красно-белое сочетание горошин небольшого размера.

Абстракции, геометрия и градиентные переходы были не в моде в виду сложности изготовления и неуместности в то время.

Возникновение современной моды – 1912 – 1919 г.г.

К 1912 г. силуэт приобрел более натуральные очертания. Женщины стали носить длинные прямые корсеты в качестве основы для плотно облегающих дневных нарядов.

Как ни странно, короткое возвращение в прошлое в 1914 г. было просто ностальгией: большая часть домов моды, включая дом моды Пуаре, представили временные стильные решения с турнюрами, обручами и подвязками. Однако желание перемен было уже не остановить, и к 1915 г. в разгар бушующей кровавой войны в Европе сестры Калло представляют совершенно новый силуэт — не окольцованную женскую сорочку поверх прямого основания.

Другим интересным нововведением в первые военные годы стало появление блузы, совпадающей по цвету – первый шаг на пути к повседневному стилю, которой было суждено стать главным элементом женского костюма.

Коко Шанель обожала женские сорочки или платья покроя «рубашка» и благодаря своей любви к популярной американской куртке или матросской блузе – она адаптировала джемпера, носимые моряками в популярном приморском городке Довиль (где она открыла новый магазин), и создала женский кардиган с выразительными ремнями на каждый день и карманами, который стал предвестником модного образа 1920 г. за 5 лет до того, как это стало нормой.

Как и Шанель, другому дизайнеру Жанне Ланвин, которая в данный период специализировалась на одежде для молодых женщин, также нравилась простота женской сорочки, и она приступила к созданию летних платьев для своих клиенток, которые возвестили уход от ограничивающих движение платьев.

Начало Первой Мировой Войны в 1914 г. не положило конец международным показам парижских коллекций. Но, несмотря на попытки редактора американского журнала «Vogue» Эдны Вулман Чейз организовать благотворительные мероприятия в помощь модной французской индустрии, Париж был вполне оправданно обеспокоен тем, что Америка, будучи конкурентом Парижа, намерена тем или иным способом извлечь выгоду из создавшейся ситуации

Если вам повезло иметь модные французские винтажные периодические издания того времени, такие как «Les Modes» и «La Petit Echo de la Mode», обратите внимание на то, что в них редко можно найти упоминание о войне

Тем не менее, война шла повсюду, и женские платья, как и в 1940-х г.г., по необходимости, стали более военными.

Одежда стала разумной – куртки строгих линий, даже теплые полушинели и брюки приобрели особые женские очертания, если их носили женщины, которые помогали на войне. В Британии женщины присоединялись к добровольческим медицинским отрядам и состояли в службе медицинских сестер СВ. В США существовал резерв женского вспомогательного состава МП, а также специальные женские батальоны.

Такие военные группы были предназначены для женщин высшего класса, женщины же из рабочего класса в разных странах, особенно в Германии, трудились на военных заводах. В результате такой встряски социальных классов, когда бедные и богатые, мужчины и женщины все вместе, как никогда раньше, выросло такое явление, как эмансипация в женском платье.

1915 — 1919 г.г. – Новый силуэт.

Это было время фигуры в стиле «Ар Нуво»

Теперь акцент в женском белье делался не на придание форм женской фигуре, а на ее поддержку. Традиционный корсет превратился в бюстгальтер, который теперь стал незаменим для более физически активной женщины. Первый современный бюстгальтер появился благодаря Мэри Фелпс Джейкоб, это свое творение она запатентовала в 1914 г.

На смену традиционному лифу пришла мода на завышенную талию, подвязываемую красивым широким поясом-шарфом. Использовались такие ткани, как натуральный шелк, лен, хлопок и шерсть, также стал применяться искусственный шелк – саржа, габардин (шерсть), органза (шелк) и шифон (хлопок, шелк или вискоза). Благодаря молодым дизайнерам, таким как Коко Шанель, в жизнь стали входить такие материалы, как джерси и деним.

В 1910г. появился горизонтальный взгляд на дизайн платьев. В качестве альтернативы использовались вертикальные накидки, такие как популярные куртки-кимоно от Пуаре, которые надевались поверх комплекта из жакета и юбки строгих линий. Подол повседневной одежды находился на уровне немного выше лодыжки; традиционная длина в пол у вечернего платья начала немного приподниматься с 1910 г.

К 1915 г. вместе с появлением юбки-клеш (известной также как военный кринолин), сокращением длины одежды, а, следовательно, и с появлением видимой теперь обуви стал проявляться и новый силуэт. Обувь на шнуровке и с каблуком стала приятным дополнением моделей на зиму – бежевые и белые цвета присоединились к обычно черным и коричневым краскам! С развитием военных действий из коллекций стали исчезать вечерние платья, а также одежда для чая.

Свадебные платья для пожилых женщин

Любви все возрасты покорны, поэтому в настоящее время в брак нередко вступают дамы, достигшие пенсионного возраста

«Молодые» невесты в этом случае бывают очень сильно озабочены подбором туалета, поскольку им хочется выглядеть максимально привлекательно, одновременно с этим не привлекая внимание к своему возрасту

Самое лучшее свадебное платье для пожилых невест соответствует следующим требованиям:

  • иметь сдержанный и лаконичный крой. В почтенном возрасте не следует увлекаться рюшами и оборками, глубокими вырезами, драпировками и так далее;
  • иметь светлый и притягательный оттенок. Хотя некоторые модницы отдают свое предпочтение классическим белоснежным изделиям, стилисты советуют прекрасным старше 50 лет остановить свой выбор на пастельных тонах – нежном фиалковом, светло-голубом, кремовом и других;
  • кроме платья, любая невеста пенсионного возраста может выбрать элегантный костюм или комбинезон;
  • при таких обстоятельствах нельзя дополнять наряд фатой. Гораздо лучше выбрать аккуратную вуалетку или диадему;
  • самый лучший выбор для прекрасных дам старше 50-60 лет – платья-макси для пожилых женщин, имеющие прямой крой и минимум декора. Такие изделия должны быть изготовлены из гипюра, атласа и шелка. Если у новобрачной сохранилась хорошая фигура, ей можно выбрать модель с высоким разрезом, глубоким декольте или открытой спиной.

Гардероб дамы эдвардианского периода (1901-1910 г)

Начнем с нательного гардероба. Он состоял из нескольких предметов нижнего белья – дневная и ночная сорочки, панталоны, гольфы и нижние юбки.

Женщины начинали свой день с выбора комбинации, затем надевали s-образный корсет, поверх которого шел лиф-чехол.

Далее шел дневной ансамбль. Обычно это была утренняя одежда, выполненная в строгом стиле, которую можно было носить при встрече с друзьями или при совершении покупок. Как правило, она состояла из аккуратной блузки и клинообразной юбки, в прохладную погоду сверху надевался жакет.

Возвращаясь к ланчу, необходимо было быстро переодеться в дневной наряд. Летом это всегда была какая-либо колоритная одежда пастельных цветов.

К 5 часам вечера можно было, что с облегчением и делалось, снять корсет и надеть чайный наряд для отдыха и приема друзей.

К 8 часам вечера женщину снова затягивали в корсет. Иногда нижнее белье менялось на свежее. После этого шел черед вечернего платья для дома или, при необходимости, для выхода в свет.

К 1910 г. такие платья стали претерпевать изменения под влиянием работ Поля Пуаре, чьи атласные и шелковые наряды, навеянные восточными мотивами, стали очень популярны среди элиты. Большим хитом 1910 г. в Лондоне стали дамские шаровары в качестве костюмированного вечернего наряда!

В течение дня необходимо было также, по крайней мере, дважды в день менять чулки – хлопковые – для ношения днем – вечером менялись на красивые вышитые шелковые чулки. Нелегко было быть женщиной эдвардианского периода!

Мода 40 на платья и этапы её развития

Если обратить внимание на то как развивалась мода 20 30 40 годов фото платья тогдашних десятилетий разительно отличаются между собой. В 20-30 годах отличительными признаками являлись роскошные ткани, вычурные силуэты, непрактичная длина в пол и прямой крой, без явной линии талии

Однако постепенно всё начинает меняться и если взглянуть на тогдашние фото платьев в моде 30 40 годов, можно заметить разительные перемены в крое, изменения в длине и силуэте.

На протяжении 1940-1947 года мода на платья практически не менялась, однако окончание войны привело к появлению более легких фасонов с расклешенным низом, использованием более яркой цветовой гаммы, применением новых тканей, которые держали силуэт и позволяли усовершенствовать его формы.

Линия плеч постепенно уменьшалась, в то время, как низ платьев конца 40-х неуклонно расширялся. Возросла популярность на легкие пышные модели без рукавов и воротника с овальной лодочкой.

Аннет Келлерман – революция в купальниках

Дизайны купальников эдвардианского периода привели к свержению общественных нравов, когда женщины на пляже стали демонстрировать свои ноги, хоть и облаченные в чулки.

Если не принимать во внимание австралийцев, особенно австралийскую плавчиху Аннет Келлерман, которая, в некотором роде, произвела революцию в купальниках, то нужно отметить, что купальные костюмы менялись постепенно с 1900 по 1920 г.г

Келлерман вызвала настоящий переполох, когда по прибытии в США она появилась на пляже в плотно облегающем тело купальнике, в результате чего она была арестована в Массачусетсе за непристойное обнажение. Суд над ней стал поворотным моментом в истории купального костюма, а также помог избавиться от устаревших норм, в результате которых она была заключена под стражу. Она создала образ для красоток в купальниках от Max Sennett, а также стандарты для сексуальных купальников от Jantzen, которые появились позднее.

Рождение образа платья-чарльстон

Трудно точно определить, когда появился стиль платья девчонки-сорванца с низкой талией, ставший нормой к 1920 г

Здесь притягивает внимание образ матери и дочери, созданный Жанной Ланвин в 1914 г

Внимательно посмотрите на маленькое прямоугольное платье дочери с заниженной талией, и вы узнаете образ платья-чарльстон, которое будет доминировать лишь несколько лет спустя!

Черный цвет был стандартным цветом во время Первой Мировой Войны, и миниатюрная Коко Шанель решила взять максимум от него и других нейтральных красок, а также от моделей одежды военного времени, а благодаря любви Шанель к простоте и было создано платье-рубашка с поясом на низкой талии, модели которого были продемонстрированы в «Harpers Bazaar» в 1916 г.

Эта ее любовь к более спортивным и повседневным платьям начала быстро распространяться от приморского городка Довиль, где она открыла магазин, в Париж, Лондон и дальше. В издании « Harper’s Bazaar» 1917 г. было замечено, что имя Шанель просто не сходит с уст покупателей.

Звезда Поля Пуаре начала тускнеть с наступлением войны, и когда он вернулся в 1919 г. с многочисленными красивыми моделями в новом силуэте, его имя уже не вызывало такого восхищения. Случайно столкнувшись с Шанель в Париже в 1920 г., он спросил у нее:

«Мадам, по кому вы носите траур?» Шанель носила свои фирменные черные цвета. Она ответила: «По вам, мой дорогой Пуаре!»

Оцените статью
SHUMOR
Добавить комментарий

Как менялось платье от древности до наших дней?

Лучший материал

Модные платья для женщин после 50 лет должны обладать не только определённым цветом и фасоном, но и создаваться из конкретных материалов (см. фото). А чтобы лучше разобраться в этих тонкостях, внимательно читайте дальше наш обзор.

Парча. Платье из парчи — очень яркий и стильный вариант, в котором вы точно будете неотразимы. Если же эта ткань кажется вам чересчур вычурной, тогда сделайте акцент на самый простой фасон. Эта композиция точно окажется беспроигрышной.

Гипюр. Гипюровые платья легки и очень красивы. Но, несмотря на это, носить их можно в любое время года. Этот материал обладает удивительным свойством скрывать недостатки фигуры и подчеркивать только достоинства

Если же вы не знаете, какой принт лучше выбрать, тогда обратите внимание на лёгкую геометрию или мелкий цветочек. А вот крупных фигур и рисунков лучше всего избегать.
Нарядное гипюровое платье

Шифон

Еще одна легкая струящаяся ткань, которая сделает образ модницы за 50 воздушным.

Важно! А вот таких элементов в одежде, как воланы, рюши, многослойность, бахрома и обилие блеска женщинам за 50 лучше избегать. Они точно сделают ваш образ безвкусным, да ещё и придадут парочку лишних лет и килограммов

Расцветка

Выбрать платье в правильном цвете — это уже половина успеха. Поэтому здесь и сейчас мы расскажем, в какой цветовой палитре должен быть наряд для женщин за 50.

Черное

Кто бы что ни говорил, но чёрные платья самые стильные, и неважно сколько лет даме, надевшей такой наряд. А вот чтобы образ не выглядел слишком мрачно, чего и опасается большинство модниц в возрасте, обязательно следует дополнить его интересными аксессуарами

Так, если вы выбрали чёрное платье для повседневной носки, тогда сочетайте его с ярким шарфом или палантином. Если же вы создаете образ выходного дня, тогда привнесите сюда роскошный блеск золота и драгоценных камней.

Темно-синее. Все дамы старше 50 знают, что при создании образа, синий цвет — это палочка-выручалочка, которая помогает выглядеть молодо и модно. В некоторых случаях модели синих платьев бывают настолько самодостаточны, что им даже не требуются дополнительные аксессуары.

Пастельные оттенки. Светлые и нежные пастельные оттенки очень хорошо освежают образ. Они легко впишутся в любую обстановку и вопреки распространенному мнению, что светлое полнит, не станут прибавлять вам лишних сантиметров. Среди самых актуальных цветов в 2021 году можно выделить следующие: коралловый, бежевый, лиловый, персиковый. А чтобы добавить своему внешнему виду какую-нибудь изюминку, попробуйте поиграть на контрастах. Например, к бежевому или кремовому платью отлично подойдут чёрные туфли, браслет и клатч.

Важно! Каждой моднице за 50, независимо от комплекции, следует избегать ярких кислотных и неоновых оттенков. Они добавят лишние объемы и подчеркнут возраст

Вульгарно на женщине за 50 будут смотреться и леопардовые принты.

Благородные оттенки драгоценных камней. Платье в рубиновом, изумрудном, сапфировом или аметистом цвете — это модная тенденция, которая прекрасно будет смотреться и на барышнях за 50

Так что, если у вас есть непреодолимое желание создать роскошный вечерний образ, обязательно обратите внимание на эти оттенки

Серое. Платье серого цвета можно встретить как в вечерних, так и в повседневных вариантах нарядов для женщин всех возрастов. И ничего удивительного здесь нет, ведь серый цвет нынче очень популярен. А уж если разбавить его интересными аксессуарами, результат может превзойти все ожидания.

Важно! Наряд в вышеперечисленных расцветках отлично подойдет для встречи Нового года. Ведь именно такие благородные тона больше всего и придутся по душе Земляной Свинке

Интересно: Сумки 2021: новинки и тенденции

Стили и фасоны вещей для 60-летней

Прежде всего, запомните: после 60 лет в фаворе традиционные решения. Именно в этом возрасте гардеробом женщины начинают заправлять вещи в классическом стиле. Выбирайте полуприталенные пиджаки и жакеты, прямые и расклешенные от бедра брюки. Последние могут быть со стрелками или без на ваше усмотрение. Откажитесь от облегающих вещей: замените платья-футляры и юбки-карандаши на модели прямого силуэта. Они уместнее после 60 лет, потому что позволяют создать одновременно женственный и лаконичный лук.

13:984 классические фасоны — основа гардероба 60-летней

Кроме того, вас очень украсят юбки А-образного кроя и платья с такой юбкой. Это именно тот вариант, который позволяет деликатно подчеркнуть достоинства фигуры, так что оставьте его для неформального выхода. В комплектах для работы отдавайте предпочтение прямым фасонам. Что касается длины, ваш лучший выбор на каждый день – миди. Короткие юбки и платья просто неуместны, а варианты в пол способны утяжелять повседневный образ, что совершенно ни к чему. Однако для вечернего выхода платья в пол по-прежнему актуальны.

14:2529

Еще одна характерная черта стиля – баланс между строгостью и женственностью. Он достигается путем выбора оригинальных вариантов кроя для вещей, например, удлиненная баска на жакете, пышные рукава или оригинальная драпировка в качестве декора блузки. В целом, фасоны классические, однако это не значит скучные: пускай детали на какой-то одной вещи в образе будут модными и оригинальными, но простыми (без замысловатых жабо, кружева, прозрачности и т. п.).

14:837

60 лет – время платьев. Именно их в вашем гардеробе должно стать больше всего: 5-6 повседневных и 3-4 вечерних. Как уже упоминалось, это могут быть любые классические полуприталенные фасоны средней длины. Модели трапециевидного кроя, платья-рубашки и платья-пальто – лучшие «друзья» 60-летней женщины. Они достаточно строги, чтобы оставаться уместными в офисных и неформальных луках, в то же время создавать с ними комплекты не составляет труда.

14:1667 длинное платье-рубашка в вечернем выходе Meryl Streep

Прекрасная эпоха – время роскоши

Дом моды Redfern Galerie de vente, Париж 1910

В 1900-х г.г., если вы являлись изысканной молодой английской дамой, принадлежащей к элите общества, вам полагалось дважды в год совершать паломничество в Париж вместе с другими такими же женщинами из Нью-Йорка или Санкт-Петербурга.

В марте и сентябре можно было заметить группы женщин, посещающих студии на rue Halevy, la rue Auber, rue de la Paix , rue Taitbout и Вандомской площади.
В этих, часто тесных магазинчиках, с лихорадочно работающими в задних комнатах швеями они встречались со своим личным продавцом, которая помогала им выбрать гардероб на следующий сезон.

Эта женщина была их союзником и знала все самые темные секреты их жизни как личные, так и финансовые! Выживание таких ранних домов моды всецело зависело от их могущественных клиенток, а знание их маленьких секретов помогало им в этом!

Дом моды Worth Salon-de Vente -1910 г

Вооруженные копиями «Les Modes», они просматривали последние творения великих кутюрье, таких как Пуаре, Ворт, сестры Калло, Жанна Пакен, Мадлен Шерюи и других, чтобы придумать гардероб, который бы затмил гардеробы не только друзей, но и врагов!

Прошли десятилетия, и эти ужасные журнальные изображения статичных женщин, где виден каждый шов и каждый стежок, были вытеснены более свободным и плавным стилем «Ар Нуво», где использовались новые фотографичные методы изображения.

Вместе с продавцом женщины выбирали гардероб на следующие шесть месяцев: нижнее белье, домашнюю одежду, платья для прогулок, варианты чередования в одежде, костюмы для путешествий на поезде или в машине, вечерние наряды для праздного времяпрепровождения, наряды для особых случаев, таких как Аскот, свадьба, посещение театра. Список можно продолжать бесконечно, здесь все зависело от размера вашего кошелька!

Главные тренды эпохи

В СССР все одевались по состоянию социального и финансового положения. Большая часть одежды была заимствована из западных стран.

Главными трендами эпохи СССР были:

  1. Бабетта – прическа, где волосы укладываются в большой валик. Стала популярна благодаря фильму «Бабетта идет на войну».
  2. Батник – женская блузка с удлиненными концами на воротнике.  Тренд возник спонтанно в 50 годах и продлился до 70-х.
  3. Платье-балахон – стало популярно благодаря Алле Пугачёвой.
  4. Мини-юбка – популярность на нее пришла с Запада, власти пытались бороться с этим, но без особого желания.
  5. Болоньевый плащ – плащ из болоньи, был очень популярным в СССР в 60-х годов, особенно после вышедшего фильма «Рокко и его братья».
  6. Брюки-клеш – ставшие популярными благодаря движению «Хиппи».
  7. Джинсы – популярность начали набирать после выхода фильма «Великолепная семерка». Власти были недовольны этим трендом и после того, как  их стали официально импортировать в страну.
  8. Китайский зонтик – В 50 – е годы мода на них быстро началась и так же быстро и закончилась, поскольку носить зонтик после смерти Сталина было не патриотично.
  9. Полосатые гетры – набрали популярность благодаря видеокассетам с комплексами упражнений Джейн Фонде.
  10. Искусственный мех – пик популярности пришёлся на 70-е годы. Шубы из искусственного меха покупали даже те, кто имел возможность купить изделие из настоящего меха.

Особенности стиля зрелой дамы

С возрастом фигура меняется у каждой женщины по-разному, кто-то остается подтянутой стройняшкой, а у кого-то изменения более заметны: полнота, особенно в стратегических местах, таких как талия, ноги, бедра, менее изящная шея и контур рук теряет четкие линии.

Как с этим бороться? Просто надо использовать принципы визуальной коррекции образа, выбирая более четкие силуэты определенной формы. А также правильно подбирать цветовые оттенки. И, честно говоря, такой подход должен быть в составлении базового гардероба у женщины в любом возрасте.

Для дамы в возрасте за 60 могут быть общими только такие рекомендации:

Не стоит носить обтягивающую одежду, элегантности она вам не прибавит, а годков – может.

Длина мини не рекомендуется, даже при стройных ножках. Середина колена или на пять сантиметров выше. Но и это будет красиво, если вы обладательница стройных ног.

Вдумчиво отнеситесь к выбору цветовой палитры образа. Выбирайте цвета в соответствии со своим цветотипом. Яркими можно сделать акценты, а не весь наряд.

Важно:Помните также про такой нюанс, что для того, чтобы лицо выглядело более свежим, располагайте в этой зоне освежающие оттенки розового, персикового, белый или пастельные тона. Черный, коричневый или насыщенные цвета могут придать вашей коже нездоровый вид

Посмотрим на фото и разберемся, как и в 60 лет стильно одеваться женщине.

Прически и дамские шляпы в эдвардианский период 1900 – 1918 г.г.

Модные журналы того времени стали уделять огромное внимание прическам. Самыми популярными тогда считались кудри, завитые щипцами в стиле «Помпадур», так как это был один из самых быстрых способов укладки волос

В 1911 г. 10-минутная прическа «Помпадур» становится самой популярной!

На таких прическах хорошо держались удивительно большие шляпы, которые затмевали прически, к которым они были приколоты.

К 1910 г. прически в стиле «Помпадур» постепенно сменились на «Низкий Помпадур», которые, в свою очередь, с наступлением Первой Мировой Войны превратились в простые низко уложенные пучки.

Чтобы использовать преимущества данной прически, шляпки стали носить ниже, прямо на пучке, ушли широкие поля и яркие перья предыдущих лет. Нормы военного времени не одобряли подобных вещей.

Вечернее платье для пожилых женщин

Собираясь на торжество, каждая модница, вне зависимости от возраста, с особой тщательностью продумывает свой образ до мельчайших деталей. Правильно подобрав туалет, даже в почтенном возрасте можно выглядеть отменно, ведь стилисты и дизайнеры в каждом сезоне разрабатывают красивые нарядные платья для пожилых женщин на юбилей, свадьбу или выпускной вечер своего чада.

Вечерние одеяния для прекрасных дам старше 50-60 лет следует подбирать с учетом особенностей фигуры и комплекции:

  • лучший выбор для пожилых женщин со стройной фигурой и правильными пропорциями тела – немного облегающая модель с вырезом «лодочка»;
  • скрыть чрезмерно полные бедра поможет вечернее платье для пожилых с расширяющимся подолом и пышными рукавами;
  • сбалансировать узкие бедра и широкие плечи можно при помощи платья-трапеции с заниженной линией талии;
  • при отсутствии выраженной талии нужно выбирать платья-макси для пожилых женщин, дополненные поясом;
  • для всех типов фигур хорошо подойдет наряд прямого кроя глубокого и интенсивного цветового оттенка – бордового, фиолетового, темно-синего и других;
  • во всех случаях не следует отдавать предпочтение блестящим тканям и декору из страз или пайеток – эти элементы нужно оставить более молодым барышням.

Цвета, принты и декор платьев для женщины 60 лет

Цветовые решения для платьев 60-летней, как правило, сдержанны. Это могут быть как достаточно сочные оттенки красного, синего, зеленого слегка в затемнении, так и простые нейтральные краски: белый, коричневый, бежевый, антрацитовый, на вечер черный. А вот средних и светлых оттенков серого лучше избегать в таких крупных вещах, как платье. Они слишком скучны и незамысловаты, в сочетании с лаконичным кроем сделают образ блеклым. Да и цвет лица могут испортить.

9:2054

Классикой жанра для вечернего выхода остаются черный, белый, красный и их сочетания. Очень эффектно смотрятся модели из достаточно крупного кружева в черном цвете.

9:303 красное коктейльное платье

В целом, подбирая платье, следует ориентироваться на однотонные варианты. Для женщины 60 лет это гарантированно удачное решение. Принты выглядят достаточно нарочито, они обычно компенсируют недостаток оригинальности или аксессуаров, скучноватое цветовое сочетание. А в образах 60-летней гораздо актуальнее элегантный шик, чем пестрота и креатив. Хотя в аксессуарах вполне допустимо использование женственных цветочно-растительных или фантазийных рисунков, этнических принтов. Если же вам очень хочется разнообразить орнаментом и платье, то выбирайте благородные барочные узоры, строгую полоску или изящные неброские цветы, как в примере платья с юбкой-годе. Жесткая геометрия, мелкие полевые цветы и типично молодежные принты (космические, с надписями и т.п.) под запретом даже в аксессуарах.

10:2321 однотонное платье и палантин с цветочным принтом

Декор платье 60-летней минималистичен. Здесь просто нет ничего лишнего, кроме функциональных деталей. Исключение делается разве что для вечернего выхода, где платье может иметь корректирующие фигуру контрастные вставки, активный пояс, драпировки или оригинальную отделку юбки, как на фото ниже.

11:1140 платье с декорированной юбкой

Главное при выборе платьев для гардероба 60-летней не прельститься слишком броскими цветами и деталями в дизайне. Они только испортят образ, который просто обязан оставлять впечатление аристократизма, изящества и безупречного вкуса. А последний, как известно, никогда не характеризуется чрезмерностью в чем бы то ни было.

12:2295 12:9


13:579 13:592

Женщины с чувством стиля к 60 годам оттачивают его до совершенства. Вспомните хотя бы бесподобную Meryl Streep, Sigourney Weaver или выдающегося дизайнера Vera Wang. Эти женщины ведут активную жизнь, продолжают работать, радовать поклонниц своими талантами и, конечно же, стильными образами. В общем, если вы по какой бы то ни было причине решили, что понятие «стиль» после 60 лет уже неактуально, то здорово ошибаетесь! Самое время провести ревизию шкафа и отправиться на шопинг. А мы в его преддверии расскажем, каковы характерные черты стиля женщины 60 лет.

13:1587

Одежда

Деловой образ

Чтобы выглядеть хорошо, собираясь на деловую встречу, вы можете выбрать сиреневый костюм, а также не забывать за крупные аксессуары.

Повседневный образ

На прохладное время не стесняйтесь выбирать пальто в ярких расцветках, носить модные солнцезащитные очки, а также головные уборы. Долой платки! Выбирайте изящные береты или шляпки с небольшими полями.

Женщинам за 60+ тоже разрешается носить узкие джинсы. Конечно, модели можно подбирать разные, необязательно зауженные, главное, чтобы они имели красивый, синий или белый цвет. Интересным дополнением к ним будет жилетка, под белую блузу и черный пиджак. Модные кеды, дополнят ваш повседневный лук.

Красный брючной костюм, розовое, а также темное или белое платье дополненное ярким, цветным платком, будет уместным решением для прогулки по городу.

Изящный образ

А вот изящества в образе вам помогут добиться длинные, черные платья; платье в стиле «Монро», а также серое, закрытое платье, но обязательно хорошего качества. Дополните образ шляпкой-котелком, браслетами и кольцом с крупным камнем и ваш образ будет по-настоящему изящен и прекрасен.

Не пропусти: Дневной макияж (50 фото)

Для дам, которые предпочитают платьям штаны, рекомендуется подбирать укороченные джинсы под джинсовую рубашку. Или цветные брюки с черной блузой и оригинальной красной шляпой сомбреро.

Эпатажный образ

Чтобы поразить всех вокруг себя, вы можете примерить что-то с данной подборки. Но помните, что в таком наряде, вашей персоне не избежать повышенного внимания общества со стороны.

Базовый гардероб 2021

У каждой женщины к 60 годам уже сложился определенный набор вещей, который является базовым. Наблюдая за своим гардеробом, можно увидеть стандартный комплект изделий, в который входят брюки, юбка, свитер. Можно наткнуться на классические пиджаки, а также вещи, предназначенные для похода на работу, и пару платьев для торжественных мероприятий.

Существенно изменить образ поможет модная фото подборка платьев для пожилых женщин, если умело подобрать новую вещь. Изделие должно отображать чувство вкуса, выглядеть стильно и изысканно. При этом фасон обязан скрывать особенности фигуры и быть однозначно ниже колен. Следует разобрать детально верхний гардероб, в комплекте у женщин после 60 должны быть кардиганы, плащи и куртки, которые гармонично вписываться в базовый гардероб и создают единый ансамбль.

Немаловажным моментом является макияж для женщин мудрого возраста. Яркий и эксцентричный позволяется в том случае, если вы собираетесь на мероприятие соответствующего ранга. В будние дни достаточно выделить губы и брови, без нанесения теней на веки. Ресницы уже не имеют той упругости и под весом туши могут опуститься, а взгляд будет выглядеть тяжелым.

Платья в стиле 40х: ключевые признаки

Работающей женщине приходилось проводить весь день за прилавком магазина, в офисе, у школьной доски, у фабричного станка. Все эти обстоятельства и необходимость посвящать себя обеспечению своей семьи в сложное военное время, привело к упрощению фасонов и появлению практичных и удобных силуэтов.

Ключевыми признаками ретро моды 40 годов на платья можно считать следующие моменты:

  1. Выраженная линия талии. Практичная деталь гардероба — ремень или пояс позволяла надежно закрепить наряд. Практически все платья того времени фиксировались на поясе с помощью ремешков, пуговиц, крючков, застежек или вытачек.
  2. Отсутствие пышных юбок. В связи с тотальным дефицитом материалов для производства тканей и готовых излелий, во многих странах на законодательном уровне было принято решение об изменении фасонов готовых изделий, с целью сократить расход материалов на 1 единицу. Нижняя часть платья не была пышной, но и не напоминала фасон карандаш, лишь слегка расширялась к низу, напоминая трапецию.
  3. Расширение линии плеч. Для того, чтобы сделать фигуру более пропорциональной, и соблюсти настроение масс в военное время, дизайнеры увеличили ширину линии плечей с помощью подплечников, придав женской фигуре силуэт песочных часов и в то же время сделали платья 40 45 годов похожими на военную форму.
  4. Длина готового изделия — до середины колена или чуть ниже.
  5. Рукава преобладали короткие фасона фонарик, либо длинные расклешенные. Отсутствие рукавов на платьях в стиле 40 годов было заметно среди вечерних моделей и практически полностью отсутствовало в повседневной моде.

Цветовая гамма в платьях 40 годов

В военное время было не до изысков, однако пастельная гамма также не приобрела поплуярность, в виду своей непрактичности. Преобладали простые оттенки:

  • напоминающие цвета национального флага (красный, темно-синий, белый — в США, Франции, Великобритании);
  • оттенки травы и земли (припыленный красный, медовый желтый, травянисто-зеленый);
  • вся гамма военной формы (цвет хаки, светло-коричневые, кофейные, приглушенно зеленые с оттенком желтого, серо-зеленые цвета).

Для шитья платьев в 40-е годы использовали легкую шерсть, костюмные смесовые ткани для холодной поры, хлопчатобумажные материалы, ацетатный шелк для повседневных нужд, а также легкий шифон и тонкие виды искусственного шелка для вечерних нарядов. 

Для выделения выгодных частей фигуры использовались контрастная окантовка, например бежевые или белоснежные банты на однотонном, черном или темно-синем платье. Часто наряды украшались контрастным кантом по линии обтачки изделия, рядом пуговиц контрастного цвета.

Среди узоров тогдашнего времени приветствовались цветочные мотивы с мелким рисунком на нейтральном пепельно-желтом, салатовом, голубом фоне, а также мелкий цветочек или ягодный принт в виде вишенок на темно-синем, бардовом, коричневом, черном фоне. 

Кроме того, вошел в моду гороховый принт. Чаще всего можно было встретить черно-белое, красно-белое сочетание горошин небольшого размера.

Абстракции, геометрия и градиентные переходы были не в моде в виду сложности изготовления и неуместности в то время.

Возникновение современной моды – 1912 – 1919 г.г.

К 1912 г. силуэт приобрел более натуральные очертания. Женщины стали носить длинные прямые корсеты в качестве основы для плотно облегающих дневных нарядов.

Как ни странно, короткое возвращение в прошлое в 1914 г. было просто ностальгией: большая часть домов моды, включая дом моды Пуаре, представили временные стильные решения с турнюрами, обручами и подвязками. Однако желание перемен было уже не остановить, и к 1915 г. в разгар бушующей кровавой войны в Европе сестры Калло представляют совершенно новый силуэт — не окольцованную женскую сорочку поверх прямого основания.

Другим интересным нововведением в первые военные годы стало появление блузы, совпадающей по цвету – первый шаг на пути к повседневному стилю, которой было суждено стать главным элементом женского костюма.

Коко Шанель обожала женские сорочки или платья покроя «рубашка» и благодаря своей любви к популярной американской куртке или матросской блузе – она адаптировала джемпера, носимые моряками в популярном приморском городке Довиль (где она открыла новый магазин), и создала женский кардиган с выразительными ремнями на каждый день и карманами, который стал предвестником модного образа 1920 г. за 5 лет до того, как это стало нормой.

Как и Шанель, другому дизайнеру Жанне Ланвин, которая в данный период специализировалась на одежде для молодых женщин, также нравилась простота женской сорочки, и она приступила к созданию летних платьев для своих клиенток, которые возвестили уход от ограничивающих движение платьев.

Начало Первой Мировой Войны в 1914 г. не положило конец международным показам парижских коллекций. Но, несмотря на попытки редактора американского журнала «Vogue» Эдны Вулман Чейз организовать благотворительные мероприятия в помощь модной французской индустрии, Париж был вполне оправданно обеспокоен тем, что Америка, будучи конкурентом Парижа, намерена тем или иным способом извлечь выгоду из создавшейся ситуации

Если вам повезло иметь модные французские винтажные периодические издания того времени, такие как «Les Modes» и «La Petit Echo de la Mode», обратите внимание на то, что в них редко можно найти упоминание о войне

Тем не менее, война шла повсюду, и женские платья, как и в 1940-х г.г., по необходимости, стали более военными.

Одежда стала разумной – куртки строгих линий, даже теплые полушинели и брюки приобрели особые женские очертания, если их носили женщины, которые помогали на войне. В Британии женщины присоединялись к добровольческим медицинским отрядам и состояли в службе медицинских сестер СВ. В США существовал резерв женского вспомогательного состава МП, а также специальные женские батальоны.

Такие военные группы были предназначены для женщин высшего класса, женщины же из рабочего класса в разных странах, особенно в Германии, трудились на военных заводах. В результате такой встряски социальных классов, когда бедные и богатые, мужчины и женщины все вместе, как никогда раньше, выросло такое явление, как эмансипация в женском платье.

1915 — 1919 г.г. – Новый силуэт.

Это было время фигуры в стиле «Ар Нуво»

Теперь акцент в женском белье делался не на придание форм женской фигуре, а на ее поддержку. Традиционный корсет превратился в бюстгальтер, который теперь стал незаменим для более физически активной женщины. Первый современный бюстгальтер появился благодаря Мэри Фелпс Джейкоб, это свое творение она запатентовала в 1914 г.

На смену традиционному лифу пришла мода на завышенную талию, подвязываемую красивым широким поясом-шарфом. Использовались такие ткани, как натуральный шелк, лен, хлопок и шерсть, также стал применяться искусственный шелк – саржа, габардин (шерсть), органза (шелк) и шифон (хлопок, шелк или вискоза). Благодаря молодым дизайнерам, таким как Коко Шанель, в жизнь стали входить такие материалы, как джерси и деним.

В 1910г. появился горизонтальный взгляд на дизайн платьев. В качестве альтернативы использовались вертикальные накидки, такие как популярные куртки-кимоно от Пуаре, которые надевались поверх комплекта из жакета и юбки строгих линий. Подол повседневной одежды находился на уровне немного выше лодыжки; традиционная длина в пол у вечернего платья начала немного приподниматься с 1910 г.

К 1915 г. вместе с появлением юбки-клеш (известной также как военный кринолин), сокращением длины одежды, а, следовательно, и с появлением видимой теперь обуви стал проявляться и новый силуэт. Обувь на шнуровке и с каблуком стала приятным дополнением моделей на зиму – бежевые и белые цвета присоединились к обычно черным и коричневым краскам! С развитием военных действий из коллекций стали исчезать вечерние платья, а также одежда для чая.

Свадебные платья для пожилых женщин

Любви все возрасты покорны, поэтому в настоящее время в брак нередко вступают дамы, достигшие пенсионного возраста

«Молодые» невесты в этом случае бывают очень сильно озабочены подбором туалета, поскольку им хочется выглядеть максимально привлекательно, одновременно с этим не привлекая внимание к своему возрасту

Самое лучшее свадебное платье для пожилых невест соответствует следующим требованиям:

  • иметь сдержанный и лаконичный крой. В почтенном возрасте не следует увлекаться рюшами и оборками, глубокими вырезами, драпировками и так далее;
  • иметь светлый и притягательный оттенок. Хотя некоторые модницы отдают свое предпочтение классическим белоснежным изделиям, стилисты советуют прекрасным старше 50 лет остановить свой выбор на пастельных тонах – нежном фиалковом, светло-голубом, кремовом и других;
  • кроме платья, любая невеста пенсионного возраста может выбрать элегантный костюм или комбинезон;
  • при таких обстоятельствах нельзя дополнять наряд фатой. Гораздо лучше выбрать аккуратную вуалетку или диадему;
  • самый лучший выбор для прекрасных дам старше 50-60 лет – платья-макси для пожилых женщин, имеющие прямой крой и минимум декора. Такие изделия должны быть изготовлены из гипюра, атласа и шелка. Если у новобрачной сохранилась хорошая фигура, ей можно выбрать модель с высоким разрезом, глубоким декольте или открытой спиной.

Гардероб дамы эдвардианского периода (1901-1910 г)

Начнем с нательного гардероба. Он состоял из нескольких предметов нижнего белья – дневная и ночная сорочки, панталоны, гольфы и нижние юбки.

Женщины начинали свой день с выбора комбинации, затем надевали s-образный корсет, поверх которого шел лиф-чехол.

Далее шел дневной ансамбль. Обычно это была утренняя одежда, выполненная в строгом стиле, которую можно было носить при встрече с друзьями или при совершении покупок. Как правило, она состояла из аккуратной блузки и клинообразной юбки, в прохладную погоду сверху надевался жакет.

Возвращаясь к ланчу, необходимо было быстро переодеться в дневной наряд. Летом это всегда была какая-либо колоритная одежда пастельных цветов.

К 5 часам вечера можно было, что с облегчением и делалось, снять корсет и надеть чайный наряд для отдыха и приема друзей.

К 8 часам вечера женщину снова затягивали в корсет. Иногда нижнее белье менялось на свежее. После этого шел черед вечернего платья для дома или, при необходимости, для выхода в свет.

К 1910 г. такие платья стали претерпевать изменения под влиянием работ Поля Пуаре, чьи атласные и шелковые наряды, навеянные восточными мотивами, стали очень популярны среди элиты. Большим хитом 1910 г. в Лондоне стали дамские шаровары в качестве костюмированного вечернего наряда!

В течение дня необходимо было также, по крайней мере, дважды в день менять чулки – хлопковые – для ношения днем – вечером менялись на красивые вышитые шелковые чулки. Нелегко было быть женщиной эдвардианского периода!

Мода 40 на платья и этапы её развития

Если обратить внимание на то как развивалась мода 20 30 40 годов фото платья тогдашних десятилетий разительно отличаются между собой. В 20-30 годах отличительными признаками являлись роскошные ткани, вычурные силуэты, непрактичная длина в пол и прямой крой, без явной линии талии

Однако постепенно всё начинает меняться и если взглянуть на тогдашние фото платьев в моде 30 40 годов, можно заметить разительные перемены в крое, изменения в длине и силуэте.

На протяжении 1940-1947 года мода на платья практически не менялась, однако окончание войны привело к появлению более легких фасонов с расклешенным низом, использованием более яркой цветовой гаммы, применением новых тканей, которые держали силуэт и позволяли усовершенствовать его формы.

Линия плеч постепенно уменьшалась, в то время, как низ платьев конца 40-х неуклонно расширялся. Возросла популярность на легкие пышные модели без рукавов и воротника с овальной лодочкой.

Аннет Келлерман – революция в купальниках

Дизайны купальников эдвардианского периода привели к свержению общественных нравов, когда женщины на пляже стали демонстрировать свои ноги, хоть и облаченные в чулки.

Если не принимать во внимание австралийцев, особенно австралийскую плавчиху Аннет Келлерман, которая, в некотором роде, произвела революцию в купальниках, то нужно отметить, что купальные костюмы менялись постепенно с 1900 по 1920 г.г

Келлерман вызвала настоящий переполох, когда по прибытии в США она появилась на пляже в плотно облегающем тело купальнике, в результате чего она была арестована в Массачусетсе за непристойное обнажение. Суд над ней стал поворотным моментом в истории купального костюма, а также помог избавиться от устаревших норм, в результате которых она была заключена под стражу. Она создала образ для красоток в купальниках от Max Sennett, а также стандарты для сексуальных купальников от Jantzen, которые появились позднее.

Рождение образа платья-чарльстон

Трудно точно определить, когда появился стиль платья девчонки-сорванца с низкой талией, ставший нормой к 1920 г

Здесь притягивает внимание образ матери и дочери, созданный Жанной Ланвин в 1914 г

Внимательно посмотрите на маленькое прямоугольное платье дочери с заниженной талией, и вы узнаете образ платья-чарльстон, которое будет доминировать лишь несколько лет спустя!

Черный цвет был стандартным цветом во время Первой Мировой Войны, и миниатюрная Коко Шанель решила взять максимум от него и других нейтральных красок, а также от моделей одежды военного времени, а благодаря любви Шанель к простоте и было создано платье-рубашка с поясом на низкой талии, модели которого были продемонстрированы в «Harpers Bazaar» в 1916 г.

Эта ее любовь к более спортивным и повседневным платьям начала быстро распространяться от приморского городка Довиль, где она открыла магазин, в Париж, Лондон и дальше. В издании « Harper’s Bazaar» 1917 г. было замечено, что имя Шанель просто не сходит с уст покупателей.

Звезда Поля Пуаре начала тускнеть с наступлением войны, и когда он вернулся в 1919 г. с многочисленными красивыми моделями в новом силуэте, его имя уже не вызывало такого восхищения. Случайно столкнувшись с Шанель в Париже в 1920 г., он спросил у нее:

«Мадам, по кому вы носите траур?» Шанель носила свои фирменные черные цвета. Она ответила: «По вам, мой дорогой Пуаре!»

Оцените статью
SHUMOR
Добавить комментарий